Statement
Dibujo para estar. El dibujo es, para mí, una práctica de atención. Un lugar donde el tiempo deja de responder a la urgencia y la mirada encuentra la posibilidad de detenerse, permanecer y abrirse a otras formas de relación con lo visible.
Trabajo con grafito, carbón y tinta. La austeridad de estos materiales acompaña un proceso lento, sostenido por la observación y la construcción paciente de cada imagen. Mi práctica dialoga con la historia natural y la ilustración científica, no desde su voluntad de describir o clasificar, sino desde la posibilidad de abrir otras formas de observar. Los paisajes, organismos y formas que aparecen en mis dibujos no buscan representar un mundo existente. Surgen de una práctica donde la observación y la imaginación dejan de entenderse como opuestas para convertirse en formas complementarias de aproximarse a lo visible.
Más que producir imágenes, el dibujo abre un espacio.
Un espacio para ser y permanecer.
I draw in order to be. For me, drawing is a practice of attention. A place where time is no longer governed by urgency, and where looking can slow down, linger, and open itself to other ways of relating to what is visible.
I work with graphite, charcoal, and ink. The austerity of these materials supports a slow process, grounded in observation and the patient construction of each image. My practice engages with natural history and scientific illustration, not through their impulse to describe or classify, but through their potential to open up other ways of looking. The landscapes, organisms, and forms that emerge in my drawings do not seek to represent an existing world. They arise from a practice in which observation and imagination are no longer understood as opposites, but as complementary ways of approaching the visible.
Rather than producing images, drawing opens up a space.
A space to be and to remain.